史春坡:山水画的创作与整理

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内容概要:我国的山水画渊源流长,距今大约有一千六百多年的历史。但今天能见到的最早的山水画,大概应为隋代展子虔的《游春图》,此画描绘山水远近之势,有咫尺千里之感。
奔驰走虬将若铁乙酉年我国的山水画渊源流长,距今大约有一千六百多年的历史。但今天能见到的最早的山水画,大概应为隋代展子虔的《游春图》,此画描绘山水远近之势,有咫尺千里之感。
历经唐、宋、元、明、清以至近代,中国山水画放射着时代的艺术光芒,代表着东方艺术的独具特色与个性。历代的山水画家创作了极为丰富的山水画作品和理论,不仅丰富了世界艺术宝库,而且也为我们提供了学习的丰富资料。
当今时代要求我们创作出优秀的山水画作品来,这就首先要继承我国山水画的优秀传统,并以师法造化,到大自然中去学习,去挖掘,使之风格鲜明,情感细腻,画面丰富,既有传统,又有新意,潇洒里见功夫。同时要重视写生,师造化,师自然。中国画历来主张注重画家情感,有感而发,不作无病呻吟,心理想怎么画就画怎么画;不做作,顺其自然。既不是具象,也不是抽象;而是把握中国画的精神实质,代山川而言,为河山立传,其笔法洒脱而不失沉着。古人说观山情满于山,通过画面干湿浓淡皴擦点染的变化,使观者感到十分亲切。
学习传统,就是要学习前人绘画的各种技法,如树的画法,各种山石的技法,烟云流水,房舍舟泊的点缀等画法以及构图技法。要学好,首先是临摹古人之名手。临画时要先易后难,先求形似,然后力求神似,并要领略其中的画法和意境。有了一定的技法,便为创作打下了坚定的基础。我国许多出了名的画家,都是经过了这一历程的。
笔墨应随时代。今天的山水画要反映祖国的壮丽河山的新风貌。这就要求画家到大自然中去,以造化为师,通过对大自然深入地观察,细心分析,才能创作出好作品。历代画家已为我们做出了榜样。历史传言吴道子–日画嘉陵江三百里于大同殿壁,这是由于他曾居住于四川,熟悉了嘉陵江山水,胸中有了嘉陵江山水的题材和收集草稿的缘故。荆浩画太行山图创作出名作,也是由于他阴居太行山之峡谷,长期细心观察太行山石结构、树木之长势、烟云之变化,为他的创作打下了基础。近代画家黄宾虹晚年山水画大有进展,也是他旅居蜀中登山临水,面对山川写生,所以创作了许多珍品。
师造化,就是要画家有意识地到大自然中去观察山水之形势,将山川之形势、树木之姿态,由石之结构、云烟之变化熟于胸中,落于纸上。但是,大自然是广阔无限的,并不是每一个角落都能入画。在对势写生时要有所选择,有所舒,绝不能把看到的景物都画下来。由于画家的手法不同,有的喜欢画全景,而有的只取一角,却都要画出山川树木之特点。如黄山奇、峨眉秀,青城山幽之特色,绝对不能用画漓江山水的手法来画。再如长白山、天山、黄山的树木和泰山的松,虽都是树,因特色不同其表现手法也就不尽相同。

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展子虔(约550-604)隋代杰出画家。今河北河间县人。历北齐、北周,入隋为朝散大夫、帐内都督。曾在洛阳、长安、扬州等地的寺院画过许多壁画。善画故事、人马、山水、楼台;人物的描法细致,后再用色晕开人物的面部,神彩意度极为深致。展子虔所非《游春图》是我国目前发现的存世的山水卷轴画中最古的一幅。《宣和画谱》称赞他:“写江山远近之势尤工,故咫尺有千里趣”。他的山水画比起六朝前山水画那种“水不溶泛,人大于山”的稚拙画法要成熟得多。据记载,他的《仙山楼阁图》以青绿勾勒为主,笔调甚为细密,后人称他为“唐画之祖”。美史史家称顾恺之、陆探微、张僧繇、展了虔虔为唐以前杰出的四大画家。他是现在唯一有画迹可考的隋代著名的画家,在中国绘画史上占据着重要位置。

绘画风格

展子虔的绘画题材广泛,手法多变。他不仅善画人物、车马、山水、台阁,而且大都臻于精妙。在着色技巧上,他用青绿设色。他的画法为唐代绘画名家李思训、李昭道父子所宗法。他所画之马,神采飞扬,十分有神。他所画“立马而有走势,其为卧马则有腾骧起跃势,若不可掩复也。”展子虔能够抓住马的瞬间神态,表现出整个绰约风姿,达到以形传神,以神带形,形神兼备,维妙维肖的艺术境界。

展子虔善画佛道、人物、车马、楼阁、山水、殿阁、翎毛、历史故事等,尤以画山水闻名。他的山水画被称为“远近山川,咫尺千里”。他画人物描法工细,以色晕染面部,神采意态俱是;画马各尽其妙,将马站立走卧腾跃奔飞之姿描摹得栩栩如生;画山水则有咫尺千里之势,充分表现出自然中深远的空间感。展子虔“天生纵任,亡所祖述”,而自能开一代风气。他与当时另一画家董伯仁齐名,人称“董展”。他的山水画风直接影响到唐代李思训父子的金碧山水创作,被后世誉为唐画之祖。

展子虔 -艺术成就

美高梅国际游,展子虔在绘画上善于创新。唐代李嗣真说他“天生纵任,亡所祖述”。他画人物,善用紧密的线条和能够晕染出浓淡的色彩,表现对象的性格特征和神态形貌,达到了神采如生、意度俱足的境地。他画马能注重描绘马的动势,虽卧立而有行走、腾骧的神情。

展子虔在中国美术史上影响最大的是山水画,他最善于表现自然山水的深远的空间感,传为他所画的《游春图》是现存古代山水画的重要作品。此图现藏故宫博物院,纵43厘米,横80.5厘米,绢本,青绿设色,卷前有宋徽宗赵佶手书“展子虔游春图”的题签。在这幅画上,展子虔以圆劲的线条和浓丽的青绿色彩,描绘了在阳春三月、花红树绿、山青水碧的郊野中,贵族、仕女骑马泛舟、踏青赏春的优美景色,是迄今为止所保存的最早的卷轴山水画。在画面的空间处理上,一改过去绘画中的人大于山、水下容泛、树木排列,如同伸臂布指那种比例失调状况,特别是对湖水微波广阔深远的描绘,颇为成功。在表现技法上,此图以墨线勾出山川屋宇的轮廓,然后填敷青绿色彩,并再以深色重加勾勒,树木、人物等则直接用色点出,形体虽小,却生动有致。画面色彩典雅,富于装饰感。

展子虔的画被后世视为“唐画之祖”是有根据的,与六朝山水画那种不合乎视觉自然比例的画法相比,《游春图》的处理显得匀称多了。尽管他的画面貌古拙,树枝缺少纵横抑扬、穿插多姿的变化,树叶也不及后人那样形状多样,云也勾得过于整齐———从技法上看,还处在山水画的滥觞期,但由于运笔比较成熟,所以他的画仍显得轻重有致,未用“皴”法却能画出山石树木的质感。《游春图》构图壮阔沉静,设色古艳,富有典丽的装饰意味,体现出承上启下的风格,也标志着山水画即将进入成熟期。

代表作品

《游春图》、《四季图》、《童子戏水图》、《落叶图》、《踏雪图》、《长安车马人物图》、《南郊图》、《王世充像》、《法华变相图》、《朱买臣覆水图》、《北齐后主幸晋阳图》、《维摩像》、《石勒问道图》、《北极巡海图》等分别著录于《贞观公私画史》、《历代名画记》、《宣和画谱》

展子虔 -人物评价

从后世著录中可以看出展子虔画作的题材十分广泛,从《法华经变相》、《北极巡海图》、《维摩诘像》、《长安车马人物图》、《弋猎图》、《按鹰图》、《人骑图》、《人马图》、《石勒问道图》、《北齐后主幸晋阳宫图》、《八国王分舍利》、《授塔天王图》、《摘瓜图》等画名中可见一斑。展子虔曾在长安的定水寺、灵宝寺、崇圣寺,洛阳的天女寺、云花寺、龙兴寺,以及江都的寺院画过不少壁画,是个多产的画家。

展子虔他所画寺庙壁画,虽系应酬之作,但也很出名。例如,江都东安寺(后改为常乐寺)壁画(与张儒童合作)、长安灵宝寺(与郑法士合作)壁画、长安光明寺(与田僧亮、郑法士、杨契丹合作)壁画、洛阳天女寺和洛阳云花寺壁画,以及长安定水寺殿内东壁及前面门上所画三圆光,“皆突生壁”,“窗间菩萨亦妙”,长安崇圣寺东殿壁画和长安海觉寺双林塔西面壁画,在唐代就很著名。他在龙兴寺画的《八国五分舍利》,就是一幅构图宏伟,情节丰富,人物众多的大型壁画,展示了当时的时代风貌,画得生动传神,贴切生活。

展子虔的山水画,在中国绘画史上,独树一帜。他所画人物和车马,对后世影响也很大。展子虔当时为许多寺院创作的以宗教内容为题材的壁画,直到宋代,河中(今山西永济)的古庙中还保存着他的作品《鬼拔河图》,赢得了不少诗人的吟咏和赞叹。

作品欣赏

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