画马大家刘勃舒

美高梅国际游,内容概要:在当今中国美术界,刘勃舒以其率真、坦荡、敢说真话、敢担责任、办实事而备受尊重。他不喜张扬,甘于平淡,以求清闲,徜徉于艺林空间。他笔下的骏马,夸张有度、潇洒倜傥、自开新风,成为继徐悲鸿之后又一代画马名家。
在当今中国美术界,刘勃舒以其率真、坦荡、敢说真话、敢担责任、办实事而备受尊重。他不喜张扬,甘于平淡,以求清闲,徜徉于艺林空间。他笔下的骏马,夸张有度、潇洒倜傥、自开新风,成为继徐悲鸿之后又一代画马名家。
刘勃舒,1935年生于江西永新,曾任中央美院副院长,全国第八、九届政协委员,中国画研究院院长,中国美协副主席,现为中国美协顾问。
11岁的刘勃舒有一次到县城书店看到徐悲鸿先生的画集,顿觉眼前一亮,他拿在手上不愿放下。但书价太贵,买不起,只好每天跑到书店临摹。在不断临摹中,他碰到许多问题,便想要是自己能得到徐悲鸿大师的指点,那该多好啊!于是他壮着胆子给徐悲鸿先生写了封信,并随信寄去自己画的马。
不久,徐悲鸿先生竟寄来了语重心长的回信,告诫他“画马一定要以马为师,画鸡就要以鸡为师”,指出画物必须仔细观察,抓住特点,画人要做到神似,并希望他能来北平学习,还在他寄去的画上题词:有美好远景。
1950年,刘勃舒参加艺术院校招生考试,以优异的成绩和扎实的绘画功底脱颖而出,被中央美术学院破格录取,随后在徐悲鸿门下学习中国画。毕业后留校任教并执著地开创出自己的艺术之路。
刘勃舒画马有突出的个性特点,即以草书写马,这与徐悲鸿、黄胄等大师相比,创造了一种独到之法。他们的共性是都讲结构、造型,而线条的变化,则凸现了个性的独特。徐悲鸿的马以中锋厚实的大粗线条构成,黄胄的马则以速写的直线组合,刘勃舒却以书法中大草的曲线与侧锋的灵动变化写意,自然有机地形成了其卓然自立的风格。
刘勃舒是一位画坛大家,更是一位不遗余力发掘人才的画坛伯乐,在美术界留下许多感人至深的佳话。在当今画坛的很多精英成长过程中,刘勃舒的识才用才发挥了积极作用。平日里,刘勃舒对一般性社会活动婉言谢绝,却抽出相当多的时间与精力,邀请年轻画家聊天谈艺。每次观看画展或翻看画册时,他总要把有水平、有个性的作者一一记录下来,或将其材料收集在一起,为他们提供并创造机会。
在许多年轻人心里,他既是一位令人敬重的严师,同时又是知心朋友,能交心倾诉的长者。“不拘一格地去发现、去推荐新人,研究他们的作品、研究他们的成长过程,引导培养一批可塑型画家,更好地推动中国画的创新和繁荣。”这是他的目的。他对后学晚辈,就像关怀自己的孩子一样,带着一种慈父般的关爱,令人如沐春风。
对于那些有着很高艺术天分却被冷落、遗忘、无门路的人才,刘勃舒总是竭尽全力去帮助、扶持。他常说:“艺术很难,它需要从业者具备很高的天赋,因此艺术人才的发掘、培养就显得尤为重要。有人说同行是冤家,但我却更希望各艺术流派、各年龄层次都能涌现出好的艺术家、好的作品。一项大的事业往往不是一个人所能完成的,它需要艺术家特别是一些已经有一定成就的艺术家能够将自己的心态摆平、摆开,甚至牺牲自己,这样才能有利于艺术的发展。”他是这样说的,更是这样以身作则的。
1998年,一个素不相识的老乡扛着一大捆画来找我。他说想到北京来办画展,但是家境贫寒……这时想起了刘勃舒。抱着试试看的心理,我领这位画家到了中国画研究院。看了画,刘勃舒非常兴奋,当即表态,由中国画研究院邀请其举办艺术探索观摩交流展暨学术研讨会。这对于一个在偏远乡村成长起来而又默默无闻的画家而言,可以说是一步登天。在此次活动前言中,刘勃舒这样写道:我喜欢结识年轻朋友,特别是那些默默无闻探索艺术、不计名利、真正有水平有能力的年轻人,接近他们、了解他们……
数年前一次偶然的机会,刘勃舒在一次展览中发现了国画人物长卷《走出巴彦格拉》,立即被眼前那一群沉重的人物形象深深吸引。他驻足凝神,并打探作者下落,得知作者李伯安已离世两年有余,不禁仰天长叹。不久,他到河南开封参加李伯安遗作个展开幕式。画展上,因无扩音设备,刘勃舒声嘶力竭地高声大喊:“现在中国需要这样的好画!需要这样的画家!”其情其势,全场震惊。事后有记者问他为何如此?刘勃舒激动地说:“我与他虽无深交,但他的画让我灵魂震撼。这样的画家不该活活累死。我们没有好好关心他们,死后更没有好好宣传他们。”2000年在中国美术馆举办的李伯安遗作展上,刘勃舒整整一个上午在现场向观众介绍这位艺术家。
年前笔者从湖南带回几幅画,这是一位隐居山村务农数十年而笔耕不辍的老者所作,刘勃舒看后给予赞赏,欣然表示要为这位老画家写文章。当这位老画家应北京画院之邀来京办展时,刘勃舒还把他接到家中做客,待如上宾。
“重用人才,唯坚韧者,遂能其志;甘于寂寞,以马为师,通习百家。”与其说这是刘勃舒多年来为人治艺的准则,不如说是他数十年从教、从艺的真实写照。

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