内容概要:采菊东篱下,悠然见南山。东晋大诗人陶渊明描绘的田园之梦,堪称历代中国文人心中的理想境界。9月4日至9月23日,《东篱采菊——陈世平书画展
》在位于锦绣中华的华艺美术馆展出。
采菊东篱下,悠然见南山。东晋大诗人陶渊明描绘的田园之梦,堪称历代中国文人心中的理想境界。9月4日至9月23日,《东篱采菊——陈世平书画展》在位于锦绣中华的华艺美术馆展出。本次展览展出深圳画家陈世平的60余幅书法以及花鸟画作品,展览期间市民可免费到场参观。陈世平是深圳本土画家。此次画展之所以取名“东篱采菊”,就是为表达澹泊明志、宁静致远的思想意境。陈世平的从艺之路开始得很早,孩童时期,他就受到海派名家书画家的启蒙,从此笔耕不辍,在书画艺术上自我求索。陈世平自述,技艺精进靠的是自我专研。“我不是美术专业科班出身。但对书画的热爱不亚于任何专业画家。”陈世平坦言,无论春夏秋冬,自己每天都要“画两笔”。陈世平1956年生于广东澄海县,1973年高中毕业后师从潮州木雕名家学艺。1978年考上大学,毕业后在潮州市金山中学任语文教师。1984年在政府部门任职至今。时至今日,陈世平尚未退休,也还有本职工作要做。但是研习书画帮助他从繁杂的日常事务抽离出来,每每写上两幅字,画上两幅画,陈世平就觉得内心特别的安静、满足。所谓大隐隐于世,陈世平笑言自己是半个“隐士”。而说到绘画风格,陈世平告诉记者,自己主攻传统花鸟。虽然花鸟画给人的感觉是“小情趣”,但陈世平却画出了“大意境”,有人评价他的画风是“笔力雄强,浑厚华滋”。陈世平坦言,自己崇尚苍古高华,近代书画家中,他尤其推崇林散之的书法以及吴昌硕的绘画,“林散之高品位,吴昌硕大气磅礴。”画了几十年,陈世平表示,家里早已是废纸三千,“有些不满意的绘画作品,我就拿来再利用,当作书法练习用纸。”此次画展的60余幅书画作品是他从艺几十年的精品。正是这种孜孜不倦的求艺精神,让陈世平在画坛声名鹊起。2005年,他的作品在首届中国写意展获奖,2007年其作品入选中国第三届国画展。
熟悉陈世平的人都知道,他是一个低调的人。和一般沽名钓誉的画家不同,陈世平不混美协,不捞名号,不留长发、不蓄胡子、不穿白褂长衫,不自我包装炒作。“那些都是浮云,一个画画、写字的人最终还是要靠作品说话。”陈世平说。正是因为陈世平这种出世的悠然态度,让他在美术圈内红了很多年,但江湖、市场名气却并不大。“但这又有什么关系呢?我写字、画画并不是为了追求经济效益。反过来说,如果把经济利益和艺术追求捆绑在一起,艺术之路也走不远。”

  2014年4月26日上午十点,《吴东奋
郭旭华伉俪书画展》在张雄书画院隆重开幕,画展展出中国水墨工笔花鸟画原创者、著名画家吴东奋先生,及其夫人中国教育学会书法教育专业委员会委员郭旭华女士的精品佳作60余幅。福建青年美协副主席林涛,厦门市书协副主席王元等嘉宾出席此次书画展。

画家吴东奋开幕式上简述绘画创作历程

开幕式

美高梅游戏官网赌场,  开幕式上,福建青年美协副主席林涛高度评价吴东奋的水墨工笔花鸟画。画家吴东奋也简明扼要的讲述了他的现代水墨工笔花鸟画创作历程。他的绘画创作分为三个阶段:第一阶段学习绘画,师承金石书画家陈子奋,第二阶段学习宋代工笔花鸟画,第三阶段学习文人画,之后将文人写意与宋代院体工笔画融会贯通,虚实结合,首创现代水墨工笔花鸟画。此次书画展吸引了众多书画爱好者参观欣赏、拍照留影。

展览现场,人声鼎沸,爱好者们尽情谈论书画作品

  吴东奋近二十多年来致力于中国画创新,为国内外画坛所瞩目。水墨工笔花鸟画萌芽出现在元代,融会工笔与写意两大学科分支,把水墨画的写意精神融进严谨规矩的工笔画法之中。但是水墨工笔花鸟画在元代之后没有得到延续。

画家吴东奋作品

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